EL ENCUENTRO CON EL ALMA GEMELA

LEYMORHART

Se dice, que todos anhelan en su paso por este plano, por esta vida que se nos ha concedido durante un determinado tiempo de encontrar a su alma gemela, esa que nos acompañe y nos ayude a crecer espiritualmente.

Se asegura que todos tenemos un alma gemela y de acuerdo a nuestra evolución, a como la hemos venido cultivando en todas las oportunidades que se nos ha dado de aparecer, tenemos siempre esa oportunidad de hallarla, reconocerla más allá de la forma física que en el momento tenga del tan ansiado encuentro.

buscadores.superforos. com. señala, que las almas gemelas son creación de Dios, Él le dio una forma circular como la de una esfera y la dividió en dos partes, colocando cada parte en un cuerpo diferente. El hombre es Yang y la mujer es Ying. En esta verdad reside todo concepto de las almas gemelas. Son dos partes de un mismo todo, dividido en porciones masculina y femenina. Son dos polaridades que juntas forman una sola.

La unión que existe con nuestra alma gemela es imperceptible, es decir, nosotros podemos no tener conciencia de su presencia, puede estar muy cerca de nosotros y no la reconocemos físicamente, pero nuestra alma si lo hace y una de las formas en que se hace manifiesto es en sueños

Se indica además, que el reencuentro de almas gemelas no solamente se da en otros planos, también se da en nuestro mundo físico y material, en nuestra realidad.
Estamos unidos a nuestra alma gemela desde el inicio de los tiempos, y en cada reencarnación evolucionamos juntas, y podemos encontrarnos continuamente, pero no siempre nos reconocemos, podemos convivir juntos y no percatarnos de nada, y a pesar de sentir atracción uno con el otro, la separación puede ser inevitable, esto es por una razón: Falta evolucionar y para ello necesitamos de otras relaciones. Vivir experiencias
diferentes. Tal vez no se ha llegado al punto de evolución en donde este reencuentro sea beneficioso, o tal vez una de las dos parte ha evolucionado, pero la otra no.
Cuando una persona alcanza el estadio final de evolución antes que su alma gemela al punto de abandonar el círculo de las reencarnaciones, su carga de amor será tan grande que decidirá dar la mayor prueba de amor que es posible dar, permanecerá voluntariamente en este mundo de sufrimiento y angustia a la espera de su alma gemela termine su evolución y de que ambas puedan ascender juntas.
Se comenta también que nuestra alma gemela es nuestro propio reflejo, es como tener un espejo en frente, tiene los mismos intereses, llevan una vida paralela, en la mayoría de las veces, las mismas experiencias de vida. Es una imagen igual a la nuestra, vibrando en la misma frecuencia y en la misma sintonía.
Una manera muy sencilla de identificar a tu alma gemela es preguntándote: ¿Actuarías como esa persona si fueras el/ella?.
La atracción que existe con nuestra alma gemela no se limita al físico o sexual. Este amor trasciende la materia, va mucho más allá. Puede ser que una persona te atraiga mucho físicamente, pero si no te identificas con su forma esencial de ser puedes estar seguro de que no es tu alma gemela.

Nos relata angeldelaguarda.com.ar , que para poder explicar ¿qué es el alma gemela? Se puede hacer remitiéndonos al libro de los diálogos de Platón llamado "El Banquete o del Amor" aquí va un resumen de ello: "Aristófenes dijo: voy a intentar daros a conocer la fuerza del Amor, hay que comenzar a decir cual es la naturaleza del hombre y las modificaciones que ha experimentado. Antes, la naturaleza humana era muy diferente de lo que es hoy. Al principio, había tres clases de hombres, los dos sexos que subsisten aún, y un tercero compuesto de ambos. Este ha sido destruido y lo único que queda de él, es el hombre. Este animal formaba una clase particular, y se llamaba andrógino porque reunía el sexo masculino y femenino; pero ya no existe y su nombre es actualmente oprobioso .En segundo lugar, todos los hombres presentaban la forma redondeada, tenían los hombros y los costados en curva, cuatro brazos, cuatro piernas, dos rostros unidos a un cuello orbicular y perfectamente semejantes, una sola cabeza que contenían esos dos rostros opuestos el uno del otro, cuatro orejas, dos órganos de la generación, y lo demás en proporción análoga. Andaban derechos, como nosotros y sin necesidad de volverse para tomar el camino que le diese la gana. La diferencia entre estas tres especies de hombres procedía de sus principios. El sexo masculino era producido por el Sol, el femenino por la Tierra; y el andrógino que participaba de la Tierra y el Sol. Conservaban de estos principios su forma y su manera de moverse esférica. Sus cuerpos eran robustos y vigorosos; y su valor elevado, lo que les inspiró la audacia de subir hasta el cielo y combatir contra los dioses.

Se señala, que no todos los amores bellos y que se corresponden son almas Gemelas, está puede ser un Alma Compañera que es diferente al Alma Gemela. Las Almas Compañeras son dos almas en el mismo lado de la polaridad, sea femenina o masculina; ellas vienen juntas porque están trabajando en el mismo tipo de karma, estas Almas Compañeras tienen una atracción que esta basada en el sendero de la automaestría, es como el eco de uno mismo en la materia, trabajando en la misma tarea para completar el Plan de Dios

leyatracion,com indica, que “Cuando dos personas han evolucionado a un lugar donde se encuentran en iguales niveles de consciencia, y sienten de la misma forma que el otro siente, se conectan desde el alma – donde cada uno de ellos es elevado a un estado de conexión que requiere el reconocimiento de algo más grande que la suma de dos almas separadas y un deseo de buscar una vida con propósito – vivir en luz y amor juntos

servido por leymorhar sin comentarios compártelo

ANTONIO CARLOS JOBIM

Jobim
LEYMORHAR
No se puede pasar por alto la influencia determinante de Tom Jobim, en la música brasileña, especialmente en el bossa nova.
Se ha escrito sobre él que fue un extraordinario compositor, cantante, guitarrista y pianista brasileño de bossa nova. Considerado como uno de los grandes exponentes de la música brasileña, Jobim es el artista que internacionaliza la bossa nova y, con la ayuda de importantes artistas estadounidenses, la fusiona con el jazz para crear en los años sesenta un nuevo sonido cuyo éxito popular fue muy destacable. Jobim está considerado como uno de los grandes compositores de música popular del siglo XX.
Las raíces de Jobim en el jazz están en sus admiradas grabaciones de Gerry Mulligan, Chet Baker, Barney Kessel y otros músicos del West Coast jazz o cool de los años cincuenta. Además, el mismo Jobim apuntó que el compositor impresionista francés Claude Debussy tuvo una influencia decisiva en sus armonías, así como el samba brasileño proporcionó a su música un original ritmo exótico siempre presente. Como pianista, su toque es sencillo y melódico, al estilo de un Claude Thornhill, aunque en algunas de sus grabaciones llegase a demostrar que podía ser sumamente inventivo. Su guitarra está limitada principalmente a un acompañamiento apacible a los ritmos sincopados del jazz; su voz, suave, sencilla y ligeramente ronca, subraya los aspectos emocionales de las letras
Wikipedia agrega, que hizo su primera grabación en 1954, acompañando al cantante Bill Farr como líder de "Tom e a sua banda". Su primer gran éxito le llegó en 1956 cuando, junto con el poeta Vinícius de Moraes, elaboró parte de la música de una obra teatral llamada Orfeo da Conceição (más tarde convertida en película, Orfeo negro). En 1958, Jobim produce un disco, por su particular estilo "bossa nova" (port. bossa = aptidão, tendência, vocação; equivalente a nueva tendencia o new wave), al guitarrista y cantante João Gilberto, grabando algunas de las canciones de Jobim con arreglos musicales del mismo, dando comienzo al género musical de la bossa nova, siendo "Chega de Saudade" el éxito bossa nova por antonomasia. El despegue de Jobim fuera de Brasil se produjo en 1962 cuando Stan Getz y Charlie Byrd consiguieron un sorprendente éxito con su tema "Desafinado"; un año después, Jobim y varios músicos brasileños más fueron invitados a participar en un espectáculo en el Carnegie Hall, donde es estrenada "Garota de Ipanema (The Girl from Ipanema), y por ende, el éxito de la música brasileña. Empujada por las canciones de Jobim, la bossa nova se convirtió en un éxito internacional, y los músicos de jazz se acercaron a ella, grabándose númerosos discos hasta agotar su tirón comercial a finales de los sesenta.
Antonio Carlos Brasileiro de Almeida Jobim, 'Tom Jobim', puso música a la letra de la famosa 'Garota de Ipanema' de Vinicius de Moraes
Más de una década después de su muerte, ocurrida en Nueva York el 8 de diciembre de 1994, las canciones de este compositor, siguen siendo objeto de grabaciones y versiones por parte de intérpretes de todo el mundo.

terra.com/terramagazine, comenta, que Antônio Carlos Jobim,es el maestro soberano de Chico Buarque y del Brasil, sabía de las cosas. Por eso, no despreciaba la sensibilidad popular, y componía canciones bellas y simples, con esa simplicidad que nace de la purificación. Melodías simples, sin excesos, conjugadas con armonizaciones elaboradas. El mejor ejemplo es Águas de março, que según dice Chico Buarque "es el samba más bonito del mundo". Una de las pocas canciones que rozan lo absoluto, junto a O que será, de Chico, y Pra ver as meninas, de Paulinho da Viola. Sólo que Jobim parte de lo casual, lo habitual, de las cosas pequeñas, pues lo absoluto está justamente en lo pequeño. De pan, piedra, y pedacitos de vidrio al sol y promesas de vida, la enumeración aparentemente espontánea de las cosas da cuenta del cosmos y del caos.
Cabe señalar, que Tom Jobim, contando apenas 27 años, ya era un artista de cierto reconocimiento en los medios musicales, cuando fue procurado por Billy Blanco, ingeniero y compositor paraense radicado en Rio de Janeiro, para juntos componer una sinfonía en homenaje a la Ciudad Maravillosa. El proyecto fue continuado y a mediados de aquel año la obra estaba totalmente lista. Nacía así la Sinfonía do Rio de Janeiro. Trabajo pretensioso para un joven músico, la pieza estructuralmente está dividida en 11 movimientos, a saber: A montanha, Hino ao sol, O mar, Arpoador, Coisas do dia, Descendo o morro, Matei-me no trabalho, Noites do Rio, O morro, O samba de amanhã e Zona Sul.
Una obra prima de buen gusto, la sinfonia fue llevada al disco aun en ese año de 1954 por la grabadora Continental, siendo interpretada en las partes cantadas por Dick Farney, Gilberto Milfont, Elizete Cardoso e Emilinha Borba, quedando la orquestación a cargo de Radamés Gnattali. Apesar de su belleza, la grabación del punto de vista comercial fue um fracaso, habiendo el disco vendido muy poco, constituyendose hoy en una rareza discográfica, mismo porque su tirada fue de apenas 1.000 ejemplares. A Continental insistiria en el projecto y seis años después, en 1960, lanzaria nuevamente la Sinfonía do Rio de Janeiro, aún sobre la dirección musical de Ramarés Gnattali, pero con las participaciones de Risadinha, Ted Moreno, Luelly Figueiró, Nelly Martins, Albertinho Fortuna, Maysa, Jamelão y Os Cariocas, alcanzando entonces el suceso comercial merecido. Rio de Janeiro no fue la única ciudad en recibir un homenaje sinfônico de Tom Jobim. A mediados de 1960, el entonces presidente da República, Juscelino Kubitschek de Oliveira, invito a Vinícius de Moraes y Tom para juntos componer una obra en homenaje a Brasília. Entretanto los artistas viajaron al Planalto Central y quedaron hospedados en Catetinho, un pequeño predio de madera erguido en la época de la construcción de la ciudad para servir de sede provisória del gobierno. El poeta y el maestro se quedaron 10 dias, tiempo suficiente para concluír Brasília, Sinfonia da Alvorada, pieza de rara belleza, constituída de 5 movimientos: O planalto deserto, O homem, A chegada dos candangos, O trabalho y a construção e o Coral. la presentación de la Sinfonía de Brasília, nombre por la cual la pieza fue mas conocida,se realizó en noviembre de 1960, en la plaza de los Tres Poderes, en un bellísimo espectáculo de sonido y luz. En 1961, fue llevada al disco, en la Colúmbia con orquesta y coro, regencia de Tom Jobim y texto narrado por Vinícius de Moraes.
elmundo.es/papel , con la muerte de Jobin comentó que su muerte pudo haber sido por erro médico. El Gobierno brasileño decretó tres dias de duela. Brasil sin Antonio Carlos Jobim no puede ser el mismo, es más triste, pierde una de sus esencias. Y Río de Janeiro todavía más, pierde alma. Su ciudad natal está revestida de sus músicas de tal manera, que los paisajes parecen entristecidos, empañados, más si cabe por el tiempo nublado y de lluvia que esta primavera trae, mientras los restos del mayor compositor de Brasil, después de su querido Villa-Lobos, regresan a su tierra, a su ciudad encantada.
Los restos mortales llegaron a las 10 horas a Río de Janeiro, sin pompas oficiales a petición de la familia, y fue velado en el Jardín Botánico, uno de sus lugares predilectos y donde era amigo de cobras, tucanes y sapos en sus frecuentes paseos. Después fue enterrado en el cementerio de San Juan Bautista, en el barrio de Botafogo. El luto oficial nacional ya ha sido declarado por tres días, y el Ayuntamiento de la ciudad está eligiendo cuál será la calle en Ipanema que tendrá su nombre. Tanto el presidente de la República que está saliendo, Itamar Franco, como el que está entrando, Fernando Henrique Cardoso, no han ahorrado elogios y sentimientos de pésame a la familia

servido por leymorhar sin comentarios compártelo

EL GRAN MACHU PICHU

LEYMORHAR
Machu Pichu ,gran herencia inca, que en pleno sigloXXI se conserva como una maravillosa obra de esa raza inca , brava, organizada, innovadora.No se puede negar que Perú guarda un gran tesoro, que invita a los habitantes de este plante visitar esa maravilla de creación Machu Picchu no es sólo la joya de arquitectura inka, sino también la suprema expresión de la obra del hombre en armonía con su medio ambiente, una ciudadela situada encima de una angosta cresta sobre el turbulento río, rodeada por el intenso verdor de las montañas escarpadas de la ceja de selva, que pasó inadvertida durante siglos hasta 1911, fecha en la que fue dada a conocer al mundo por el profesor Hiram Bingham.

Wikipedia nos indica al respecto, que Machu Picchu (del quechua machu, viejo, y picchu cima, es decir, "cima vieja") es el nombre contemporáneo de la antigua llacta (poblado) inca de piedra (cuyo nombre original habría sido Picchu o Picho construido principalmente a mediados del siglo XV en el promontorio rocoso que une las montañas Machu Picchu y Huancayna Picchu en la vertiente oriental de los Andes Centrales, al sur del Perú.
Documentos de mediados del siglo XVI sugieren que Machu Picchu habría funcionado como una de las residencias de Pachacútec o Inca Yupanqui (primer emperador inca, 1438-1470). Sin embargo, algunas de sus mejores construcciones y el evidente carácter ceremonial de la principal vía de acceso a la llacta demostrarían que ésta fue usada como santuario religiosoAmbos usos (palacio y santuario) no habrían sido incompatibles. Se ha descartado, en cambio, un supuesto carácter militar (por lo que los populares calificativos de "fortaleza" o "ciudadela" han sido superados)
Machu Picchu es considerada al mismo tiempo una obra maestra de la arquitectura y la ingeniería Sus peculiares características arquitectónicas y paisajísticas y el velo de misterio que ha tejido a su alrededor buena parte de la literatura publicada sobre el sitio, lo han convertido uno de los destinos turísticos más populares del planeta . Machu Picchu está en la Lista del Patrimonio de la humanidad de la UNESCO desde 1983.
Las primeras referencias directas actualmente conocidas sobre el sitio de Machu Picchu indican que Agustín Lizárraga, un arrendatario de tierras cusqueño, llegó al sitio el 14 de julio de 1902 guiando a los también cusqueños Gabino Sánchez, Enrique Palma y Justo Ochoa . Los visitantes dejaron un graffiti con sus nombres en uno de los muros del Templo de las Tres Ventanas que fue posteriormente verificado por varias personas . Existen informaciones que sugieren que Lizárraga ya había visitado Machu Picchu en compañía de Luis Béjar en 1894 . Lizárraga le mostraba las construcciones a los "visitantes" aunque la naturaleza de sus actividades no han sido hasta hoy investigadas .
Hiram Bingham, un profesor norteamericano de historia interesado en encontrar los últimos reductos incas de Vilcabamba oyó sobre Lizárraga a partir de sus contactos con los hacendados locales . Fue así como llegó a Machu Picchu el 24 de junio de 1911 guiado por otro arrendatario de tierras (Melchor Arteaga) y acompañado por un sargento de la guardia civil peruana de apellido Carrasco . Encontraron a dos familias de campesinos viviendo allí: Los Recharte y los Álvarez, quienes usaban los andenes del sur de las ruinas para cultivar y bebían el agua de un canal inca que aún funcionaba y que traía agua de un manantial. Pablo Recharte, uno de los niños de Machu Picchu, guió a Bingham hacia la "zona urbana" cubierta por la maleza .
Bingham quedó muy impresionado por lo que vio y gestionó los auspicios de la Universidad de Yale, la National Geographic Society y el gobierno peruano para iniciar de inmediato el estudio científico del sitio . Así con el ingeniero Ellwood Erdis, el osteólogo George Eaton, la participación directa de Toribio Recharte y Anacleto Álvarez y un grupo de anónimos trabajadores de la zona, Bingham dirigió trabajos arqueológicos en Machu Picchu en 1912 hasta 1915 período en el que se despejó la maleza y se excavaron tumbas incas en los extramuros de la ciudad. La "vida pública" de Machu Picchu empieza en 1913 con la publicación de todo ello en un artículo en la revista de la National Geographic.
Si bien es claro que Bingham no descubre Machu Picchu en el sentido estricto de la palabra (nadie lo hizo, dado que nunca se "perdió" realmente) es indudable que tuvo el mérito de ser la primera persona en reconocer la importancia de las ruinas, estudiándolas con un equipo multidisciplinario y divulgando sus hallazgos. Ello pese a que los criterios arqueológicos empleados no fueran los más adecuados desde la perspectiva actual y pese, también, a la polémica que hasta hoy envuelve la irregular salida del país del material arqueológico excavado que hasta el año 2007 no sido devuelto al gobierno peruano.
Según las tradiciones recogidas por los españoles, Machu Picchu debió de ser levantado bajo la dirección de Pachakuteq. No se conoce la secuencia del proceso de su construcción, pero parece haber sido la obra de un solo proyecto equivalente al de un santuario o una "urbanización" donde los espacios, niveles y formas fueron previamente establecidos, aun cuando en el curso de su existencia se hubieran corregido entradas o agregado recintos.

servido por leymorhar sin comentarios compártelo